Heddaprisen 2003

Kjetil Bang-Hansen for Hvem er Ernest? av  Oscar Wilde på Nationaltheatret:

"Helt siden han i 1962 gikk ut av Teaterhøgskolen har Kjetil Bang-Hansen vært en sentral aktør i norsk teater. I dag er han fast instruktør og kunstnerisk rådgiver på Nationaltheatret der han i høst gleder publikum med to glimrende, men svært forskjellige oppsetninger, Festen og Hakkebakkeskogen.

Han begynte sin teaterkarriere som skuespiller og instruktør ved ulike norske teatre, og han har vært rektor ved Statens teaterskole, og teatersjef for flere av våre største scener: Rogaland Teater, Den Nationale Scene, Nationaltheatret og Oslo Nye Teater. Kjetil Bang-Hansen har vært instruktør ved de fleste norske teatre, og han har også vært gjesteregissør i Polen, Danmark, Frankrike og USA."

Oskaras Koršunovas for Vinter av Jon Fosse på Torshovsteatret:

"Oskaras Koršunovas er fra Litauen, og han ble født i Vilnius i 1969. Allerede 20 år gammel fikk han ansvaret for den første av mange oppsetninger på det litauiske Nasjonale Teater, og med støtte fra det litauiske kulturdepartementet grunnla han i 1999 sitt eget teater.

Han har vært gjesteinstruktør i Norge, Polen, Sverige og Berlin, og gjestet Torshovteatret for første gang i 2001. Da satte han opp Vi er ikke kaker. I høst har han hatt premiere på Sarah Kanes Befriad på Dramatens biscene Elverket,"

Jon Tombre for Flommen av Tom Remlov/Jonny Halberg på Teater Ibsen:

"Jon Tombre har arbeidet lenge med teater, I 1990 startet han frigruppen Det Motsatte Prosjekt og i 1991 kom han inn på Teaterskolens regilinje. Jon Tombre er en av de meget få regissører som både arbeider innenfor og utenfor (institusjonene, Scenewebs kommentar).

Han har holdt fast ved Det Motsatte Prosjekt som nå er omdøpt til Tombre (DMP), og hans foreløpig siste forestilling her var Aktuell Rapport som ble spilt på Black Box i fjor. Men han har også hatt regioppdrag ved blant andre Nationaltheatret, Det Norske Teater, Hålogaland Teater, Trøndelag Teater, Sogn og Fjordane Teater og Teater Ibsen. I høst var han en av de tre regissørene bak teatrets totalprosjekt 24 mislykte nordmenn."

Kari Gravklev for scenografien til Seieseiarens song av Daniel Danis på Det Norske Teatret:

"Kari Gravklev begynte sin karriere på Hålogaland Teater der hun var fra 1973 til 1979. I dag er hun en av våre mest kjente, anerkjente og brukte scenografer. Hun har hatt oppdrag ved omtrent alle norske institusjonsteatre, men også for frigrupper, for film og fjernsyn. For ikke å snakke om åpningsseremonien under OL på Lillehammer.

I høst har hun allerede rukket å sette sitt preg på to av sesongens viktige og høyst forsjellige forestillinger: Måken på Det Norske Teatret og Vinterforvaring på Nationaltheatrets Amfiscene. En klassiker og et samtidsdrama, en stor scene og en liten: Kari Gravklev er en mangesidig kunstner."

Yngvar Julin for scenografien til Flommen av Tom Remlov/Jonny Halberg på Teater Ibsen:

"Yngvar Julin er sivilarkitekt, utdannet ved Arkitekthøgskolen i Oslo og University of East London. Han er fremdeles aktiv som arkitekt, selv om han for tiden også  har det ekstremt travelt som scenograf.

I høst har han hatt ansvaret for scenografien til Ønsket på Sogn og Fjordane Teater, der han i 2000 signerte den Heddanominerte scenografien til Helge Ingstads Siste båt, men også for Jeppe på Berget på Teater Ibsen. Attpåtil har han rukket å ha scenografien på urpremieren til !Bang Produksjoners En pike går i land på Det Åpne Teater i denne uken."

Bård Lie Thorbjørnsen for scenografien til Dødsdansen av August Strindberg på Hålogaland Teater:

"Som en del av sin hovedoppgave ved Statens håndverks- og kunstindustriskole fikk Bård Lie Thorbjørnsen i 2000-2001 ansvaret for å lage scenografien til tre teateroppsetninger: Glassmenasjeriet på Statens Teaterhøgskole, Beogradtrilogien på Det Norske Teatret og Mutter Courage på Trøndelag Teater. Spesielt den siste ble lagt merke til, og takket være den ble han faktisk Heddanominert før han var - helt - ferdig med utdannelsen.

I fjor signerte han scenografien til to meget vellykte oppsetninger - Undset, et samarbeidsprosjekt mellom Riksteatret og Nationaltheatret og Dødsdansen på Hålogaland Teater som han altså er nominert for. I høst har han hatt scenografien til nok en braksuksess: Bikubesong på Det Norske Teatret."

Laila Goody, for rollen som Cathrine i Bevis av David Auburn, regi Kjetil Bang-Hansen, på Trøndelag Teater:

"Laila Goody gikk ut av Teaterhøgskolen i 1994, og har siden vært ansatt på Nationaltheatret der hun også har vært medlem av Torshovgruppen. Helt siden debuten har hun gjort seg meget positivt bemerket i en rekke roller, og hun spenner over et vidt register:I vår var hun ved Trøndelag Teater, og i høst spiller hun 'dobbeltmennesket' Shen Te/Shui Ta i Det gode mennesket fra Sezuan av Bertolt Brecht.

Hun har medvirket i flere filmer, sist i suksessen Johnny Vang, og hun er også kjent fra Radioteatret. Hun har mottatt en rekke priser: Gösta Ekmans Nordiske Minnefonds pris i 1997, Narvesens Kulturpris i 1998, Per Aabels Ærespris i 2001 og Radioteatrets Blå Fugl i 2002. Hun var også nominert til Heddaprisen for fremragende sceneprestasjon i fjor, og da for sin tolkning av Eleonora i Strindbergs Påske."

Anne Marit Jacobsen, for rollen som Lady Bracknell i Hvem er Ernest? av Oscar Wilde, regi Kjetil Bang-Hansen, på Nationaltheatret, Hovedscenen:

"Anne Marit Jacobsen har vært knyttet til Nationaltheatret siden 1969, og har spilt både klassikere og samtidsdramatikk, komedie og tragedie. Hun har et vidt register, og publikum har elsket hennes slitne husmor i monologen om Lilli Valentin som mange ganger har reddet Nationaltheatret når publikum har sviktet andre oppsetninger.

Hun har heller ikke bare holdt seg til det ærverdige Nationaltheatret. Hun har medvirket i crazy-farser på Chateau Neuf, og for tiden har hun permisjon fra National, og er en av de bærende kreftene i revyen På nett med byen. Hun er nemlig også en stor revykunstner, og ikke minst hennes Gro-imitasjoner er uforlignelige (Gro Harlem Brundtland, Scenewebs kommentar). Ikke nok med det: I høst debuterer den allsidige damen også som forfatter! I 1997 mottok hun Per Aabels Ærespris, og i vår delte hun og Kim Haugen Aase Byes pris - nettopp for medvirkningen i Hvem er Ernest?."

Dennis Storhøi, for rollen som George i Hvem er redd for Virginia Woolf?, av Edward Albee, regi Svein Sturla Hungnes, Oslo Nye Teater:

"Dennis Storhøi gikk ut av Teaterskolen i 1985, og etter å ha vært på Den Nationale Scene, Rogaland Teater og ABC-teatret kom han i  1991 til Oslo Nye Teater. Der har han spilt tittelrollen i Pal Joey, og medvirket i en rekke av teatrets oppsetninger - som Hamlet, Elling og Kjell Bjarne og Arne Berggrens 40.

Etter å ha tatt kritikerne og publikum med storm for sin tolkning av George i Hvem er redd for Virginia Woolf? var han en frodig og humørfylt Doolittle i My Fair Lady i vår, mens han nå i høst er Noel Cowards elegante engelskmann fra 1930-årene i Privatliv. Han har også medvirket i flere filmer, i underholdningsprogrammer på fjernsynet, og i serier som Vestavind. I høst fikk han Kritikerprisen for rollen som George i Hvem er redd for Virginia Woolf?."

Dustefjerten og andungen av Rune Belsvik. Regi Line Rosvoll, Det Norske Teatret, Scene 2:

"På de store institusjonsteatrene får barn og unge som oftest oppleve teater på de store scenene. Bare sjelden får barn anledning til å oppleve en annen viktig form for teater, den nære og intime forestillingen på den lille scenen - og kanskje også et stykke man ikke før har sett. Det er derfor gledelig at Det Norske Teatret i vår valgte å sette opp Dustefjerten og Andungen."

Tre Mødre av Dansdesign, en del av Kulturrådets prosjekt Klangfugl, kunst for de minste:

"Tre Mødre er helt uvanlig teater - en forestilling som er laget for et helt uvanlig publikum, barn som ennå ikke har fylt tre år. Og forestillingen oppnår en fantastisk kontakt med målgruppen."

Brødrene Løvehjerte  av Astrid Lindgren. Regi: Alexander Mørk-Eidem - Nationaltheatrets Hovedscene:

"Den etter hvert stadig mer spennende regissøren Alexander Mørk-Eidem har skapt en helstøpt, virkningsfull og flott teaterforestilling, nesten uten lyte. (...) Stort teater er dette uansett."

Bengt Calmeyer i Dagsavisen

I blanke messingen av Terrence McNally/David Yazbek, Den Nationale Scene:

Regi og koreografi: Runar Borge
Scenografi: Bengt Fröderberg
Oversetter, instruktør og koreograf: Runar Borge

Kostymedesigner: William

Musikalsk leder: Jan Kåre Hystad

Maskør: Mette Noodt

Lyddesigner: Bjarte Våge

Lysdesigner: Sverre Randin

Med Monica Hjelle, Espen Hana. Dagfinn Lyngbø, Bjarte Ylvisaker/Preben Nyløkken, Marianne Nielsen, Aril Martinsen, Tonja S. Sanborn, Jon Bleiklie Devik, Tore Chr. Sævold, Kim Fairchild, Richard K. Sseruwagi, Kim Kalsås, Espen Grjotheim, Yvonne Algrøy, Oddrun Valestrand, Cathrine Bang, Lars Jacobsen, Kai Taule

"I blanke messingen har alt du kan ønske deg av en showete, rask, rytmisk, fargeglitrende og morsom musikal."

Sidsel Hamre Dagsland, Bergens Tidende

Hvem er redd for Virginia Woolf? av Edward Albee, Oslo Nye Teater:

Oversatt av: Svein Sturla Hungnes

Med Anne Krigsvoll, Dennis Storhøi, Trine Wiggen, Nicolai Cleve Broch

Regi: Svein Sturla Hungnes

Scenografi: Birgitte Lie

Kostymer: Trude Bergh

Lys: Øyvind Wangensteen             

Maskør: Jill Tonje Holter

Dødsdansen av August Strindberg, Hålogaland Teater:

Oversatt til nordnorsk av: Ragnar Olsen

Med: Guri Johnson, Håkon Ramstad og Bjørn Sundquist
Regi: Tyra Tønnessen
Scenografi: Bård Thorbjørnsen
Kostyme: Ane Aasheim
Lysdesign: Jon Paulsen
Lyd: Tor Vadseth

"Bjørn Sundquist og Guri Johnson klarer å skape en ubehagelig troverdighet og nerve som nagler deg fast - svettende - i stolen."

Lasse Jangås, Nordlys.