Entangled in the Mesh

Entangled in the Mesh (2018) var Anne Cecilie Lies masterprosjekt i scenografi ved Norwegian Theatre Academy / Akademi for scenekunst, Høgskolen i Østfold. Prosjektet utforsket et nettverk av sammenvevde habitater gjennom flere lydvandringer på campus ved Norges miljø- og biovitenskapelige universitet (NMBU) i Ås, og ble presentert i samarbeid med Vitenparken Campus Ås.

Informasjon

(Objekt ID 163673)
Objekttype Produksjon
Premiere 6. sep. 2018
Produsert av Akademi for scenekunst/Norwegian Theatre Academy (NTA) ved Høgskolen i Østfold
I samarbeid med Vitenparken på Ås
Antall hendelser 55
Språk Engelsk
Emneord 2 MA scenografi, Lydinstallasjon
Spilleperiode 6. sep. 2018  —  1. des. 2018
Sist endret 18.04.2026
Opprettet 18.04.2026

Krav til spillested

Sist endret 18.04.2026
Opprettet 18.04.2026
Les mer

BLURB:

Entangled in the Mesh

En geolokativ lydvandring gjennom Campus Ås og områdene rundt, ledsaget av skulpturer i dødt tre plassert rundt i parken.

Åpnet 06.09.18 og er deretter tilgjengelig for publikum i overskuelig fremtid.
Vernissage kl. 18.00 ved Vitenparken, med en performance av Jiska Huizing fra prosjektet Torn Tracks kl. 18.30.

Slik opplever du verket:

  • Last ned Locosonic-appen (gratis)
  • Slå på GPS på smarttelefonen
  • Beveg deg til Campus Ås
  • Velg alle lydlandskap
  • Søk etter Entangled in the Mesh
  • Last ned vandringen
  • Ta på hodetelefoner
  • Start turen og utforsk

Har du ikke smarttelefon, kan du låne iPad og hodetelefoner på Vitenparken Café.

«Mesh», et ord for sammenvevingen av alle levende og ikke-levende ting, kan også vise til hullene i et nett og trådene som binder dem sammen. Det antyder både styrke og skjørhet, tetthet og tilsløring. Hvem eller hva er forbundet med hvem? Nettverket er enormt, kanskje umålelig. Ingenting eksisterer helt for seg selv, og dermed er ingenting fullt ut «seg selv». Møtet med andre vesener blir dyptgående – de er fremmede, kanskje iboende fremmede. Den økologiske tenkningen forestiller seg et mangfold av sammenfiltrede, fremmede fremmede.»
– Timothy Morton, The Ecological Thought

Anne Cecilie Lies masterprosjekt er basert på et nettverk av sammenvevde habitater, utforsket gjennom flere lydvandringer på campus ved Norges miljø- og biovitenskapelige universitet (NMBU) i Ås. Verket presenteres i samarbeid med Vitenparken Campus Ås.

Gjennom arbeid med lydlandskap og økosystemer som ikke alltid er lett tilgjengelige – verken fysisk eller auditivt – synliggjør Lie kompleksiteten og det fremmede i en verden som ofte forblir usett og uhørt. Gjennom lytting og sanselige erfaringer knytter hun sammen fenomener fra livets opprinnelse, vår nåværende geologiske epoke (ofte omtalt som antropocen – «menneskets tidsalder») og spekulative fremtider. Hun utforsker ulike tidsskalaer – geologiske, urtidslige, sesongmessige og døgnrytmiske – og søker å forskyve et menneskesentrert perspektiv til fordel for de ikke-menneskelige historiene vi deler våre omgivelser med.

Parallelt eksisterer et varighetsbasert prosjekt: en økovensjon bestående av dødt tre plassert rundt på campus. Disse naturlige skulpturene vil brytes ned og fortsette å leve gjennom andre livsformer, i en tidsskala som strekker seg langt utover kunstnerens egen. De fungerer som en invitasjon til å være til stede med – og som – det andre.

Lie lar seg inspirere av mycelnettverket – soppenes underjordiske forbindelser – som et tentakulært system som muliggjør mangfoldige og livskraftige verdener. Mycel finnes i alt vi berører, ser og puster, men går ofte ubemerket hen. Dette eldgamle og gåtefulle nettverket har gjort liv på jorden mulig – og gjør det fortsatt – på måter som overskrider vår forståelse. Kanskje kan vi finne svar i mycelets samarbeid og transformasjoner, og slik forestille oss nye, beboelige fremtider i de komplekse landskapene vi har skapt.

Anne Cecilie Lie (f. 1983) er masterstudent i scenografi ved Norwegian Theatre Academy. Hun har en bachelor i billedkunst fra Kunstakademiet i Trondheim. Gjennom sitt scenografiske og kunstneriske arbeid undersøker hun samfunnsmessige og bygde strukturer, synliggjør blindsoner og foreslår nye måter å sameksistere på gjennom bruk av blant annet lyd, performance, installasjon og tekst.

(EN)

Entangled in the Mesh 

A geolocative soundwalk through Campus Ås and beyond. Accompanied by deadwood sculptures placed around the Campus Park. 

Opened 06.09.18 and is after that available for all foreseeable future. 
Vernissage at 18:00 at Vitenparken with a performance by Jiska Huizing from her Torn Tracks project at 18:30. 

How to experience the work: 

Download Locosonic app for free 
Put on GPS on your smartphone 
Be present at Campus Ås 
select all soundscapes 
Search for entangled in the mesh 
Download Walk 
Put on your headphones 
Start tour and go explore! 

If you don´t have a smartphone you can borrow an Ipad at Vitenparken Cafe, you can also borrow headphones  

 “mesh; a word for ‘the interconnectedness of all living and non-living things’ can mean the holes in a network and threading between them. It suggests both hardness and delicacy. It has antecedents in mask and mass, suggesting both density and deception. Who or what is interconnected with what or with whom? The mesh is vast, perhaps immeasurably so. Nothing exists all by itself, and so nothing is fully “itself.” 

Our encounter with other beings becomes profound. They are strange, even intrinsically strange. The ecological thought imagines a multitude of entangled strange strangers.” 
Timothy Morton, the Ecological Thought 

 Anne Cecilie Lie’s master project is based upon a network of entangled habitats woven together in multiple sound walks through the campus of the University of Life Sciences (NMBU) at Ås. The work is presented in collaboration with Vitenparken Campus Ås. 

Working with sonic landscapes and ecosystems that are not always easy to access, both physically and aurally, Lie reveals the complexity and strangeness of a world often unseen and unheard. Through listening and sensorial experiences, she intertwines phenomena from the beginning of life, the current geological era proposed as the Anthropocene ("the human scene") and speculative futures, exploring different time scales (geological, primordial, seasons, day and night). Her walks aim to skew the human-centred perspective and focus on the non-human stories we share our spaces with. 

Another durational project coexists with the sound-walk: an ecovention of deadwood placed around campus. These natural sculptures will rot and live on through other forms of life, on a timescale stretching far beyond the artist’s. They represent an invitation for dwelling of and with the other. 

Lie is inspired by the mycelium network of the mushroom as a tentacular organism, able to make diverse and flourishing worlds. The mycelium is in everything we touch, see and breath, yet often goes unnoticed. This enigmatic and mysterious ancient being has made life on earth possible and still does, in a way that reaches far beyond our scopes. Perhaps we can find answers in the ancient Mycelium´s collaborations and metamorphosis to make liveable and newfangled futures for the dark and odd habitat we have created. 

Anne Cecilie Lie (b. 1983) is currently undertaking a master in scenography at the Norwegian Theatre Academy. She has a bachelor in fine arts from Trondheim Art Academy. Through her scenographic and artistic work Lie investigates societal and built structures, rendering blind spots and proposing new possibilities of cohabitation by the use of among other sound, performance, installations and text. 

Kilde:

Norwegian Theatre Academy/Akademi for scenekunst, 2026

Medvirkende (3)
Navn Rolle
Anne Cecilie Lie – Konsept/Ide
Anne Cecilie Lie – Scenografi
Jiska Huizing – Musiker
Spilleplan
1. des. 2018Vitenparken på Ås Visning
6. sep. 2018Vitenparken på Ås 1. visning