WALL TO WALL

BLURB:

Andreårs studenter i skuespill og scenografi har premiere på et nytt samarbeidsprosjekt med gjestekunstner Dan Safer fra Witness Relocation, New York.

Utgangspunktet for arbeidet er ekstrem atferd i anonyme rom – hva skjer på hotellrom, i Airbnb-leiligheter og på venterom? Offentlig versus privat atferd. Intimt versus distansert. Gjenkjennelig versus anonymt. Hvordan oppfører vi oss når vi ikke er ansvarlige for omgivelsene våre? Hvordan oppfører vi oss når vi plutselig er på «ferie» fra våre «virkelige liv» (selv om vi egentlig ikke er det)? Hvilken atferd trer frem når vi befinner oss i et liminalt rom – et mellomrom? Hva gjør vi i øyeblikkene og stedene i livet som føles som et avbrudd fra vår vanlige virkelighet?

Dette fireukersprosjektet er en kort og intensiv prosess der et stort ensemble utforsker og eksperimenterer med materiale, koreografi og rom. En av oppgavene har vært å bruke utelukkende funnet materiale i scenografien, der gjenbruk og resirkulering står sentralt i å forestille seg hva ting kan bli i et midlertidig rom med begrenset tid.

(EN)

Second year actors and scenographers premiere a new collaborative work with guest artist Dan Safer of Witness Relocation, NYC.

The launching point for the work will be extreme behavior in anonymous spaces - what happens in Hotel Rooms, Airbnb’s, waiting rooms. Public vs Private behavior. Intimate vs. distant. Familiar vs anonymous. How do we act when we are not ultimately responsible for our surroundings? How do we act when we are suddenly on vacation from our “real lives” (although we’re not really “on vacation”)? What kind of behavior do we dive into when we are in a liminal space? What do we do in the moments of our lives, and the places in our lives that feel like they are maybe not an ongoing part of our lives but a break from our usual reality?

This four week project uses a short and intense process, with a large ensemble investigating and playfully experimenting approaches to materials, choreography and space. One of the tasks has been to use only found materials for scenography, where recycling and reuse are involved in reimagining what things can be in a temporary, llimited space and limited time.

Kilde:

Norwegian Theatre Academy/Akademi for scenekunst, 2026