Kalunga across performance

Kalunga across performance (2022) var siste delen av  Luanda Carneiro Jacoels masterbaserte forskningsarbeid i MA i Performance ved Norwegian Theatre Academy/Akademi for scenekunst, Høgskolen i Østfold. 

Inspirert av kosmogrammer bringer billedkunstneren/performeren Daniela Aquino – initiert som ekedji i religionen Candomblé, der guddommene Orixás tilbes – med seg mytologiene til Orixás inn i sitt forskningsarbeid gjennom broderiinstallasjoner.
*ekedji (en kvinnelig rolle av stor betydning som ivaretar Orixás)

Informasjon

(Objekt ID 163070)
Objekttype Produksjon
Produsert av Akademi for scenekunst/Norwegian Theatre Academy (NTA) ved Høgskolen i Østfold
Publikum Voksne
Språk Engelsk
Emneord MA i performance-produksjon, 2. studieår, Performance, Studentproduksjon
Spilleperiode 20. mai. 2022  
Sist endret 02.04.2026
Opprettet 01.04.2026

Krav til spillested

Sist endret 02.04.2026
Opprettet 01.04.2026
Les mer

BLURB

Våren 2022 vil avgangsstudentene på MA i Performance presentere den siste delen av sitt masterbaserte forskningsarbeid. I studieplanen ved NTA er forskningsprosjektet i MA i Performance organisert som en serie offentlige arrangementer som finner sted mellom høst og vår i det andre studieåret, delt inn i to faser, snarere enn én enkelt avsluttende MA-produksjon. Denne våren vil vi ha fem fase 2-forestillinger og én fase 1-forestilling. De vil bli presentert på ulike steder i Fredrikstad og Oslo, og du er velkommen til å oppleve alle arbeidene gratis. Se www.hiof.no/nta for mer informasjon.

--

En sammenvevd performance–installasjon av entiteter, det uuttalte og utvidede ko-ontologier som fremføres samtidig, i samme rom. En kropp i transitt som fremkaller arkiver, etterlater spor, leker med det ukjente og navigerer mellom temporaliteter. En plattform for møte, utveksling og samskaping mellom kunstnere og deres diasporiske erfaringer. Et møtested for et tverrfaglig perspektiv som utforsker «call and response»-tilnærminger, knyttet til sosiale temaer som kulturell bakgrunn, identitet og dekoloniale kunstpraksiser.

Inspirert av Bakongo-kosmogrammet (dikenga dia Kôngo) og livskraften Kalunga, er hovedideen å utforske betydningene av Kalunga på tvers av performative praksiser, og reflektere over den svarte transatlantiske historien og afro-diasporaen som oppsto gjennom denne reisen over havet. Bakongo-kosmogrammet er en sirkel delt av et kors med fire punkter og følger solens bane. Den kosmiske sfæren oversettes, for Bantu-Kongo og deres diasporiske etterkommere, som en menneskelig-forfedrelig, uendelig, sirkulær og spiralformet livsbane. Kalunga er korsets horisontale, flytende membran: havet. Det er grensen mellom de levendes verden og verden der forfedrenes sjeler møtes. Den styrer metamorfosen kropp–ånd–kropp. Kalunga er et symbolsk overgangssted, der kroppen kommuniserer med vannets arkiv og jordens arkiv. Det finnes et transformativt aspekt ved rommet, som er Kalunga – aktiveringen av liv, kraften, manifestasjonen, den gjensidige kommunikasjonen, «call and response» mellom ko-ontologier som opererer over og under Kalunga.

Det synlige og det usynlige.
Det håndgripelige og det uhåndgripelige.
Det er tid – og dets temporaliteter.

(EN)

During spring 2022, the graduating students from MA in Performance will present their final part of their master research work. NTA’s study plan for the MA in Performance research project is organized as a series of public events happening between fall and spring of the second year of the cour

final MA production. This spring we will have five phase 2 performances and one phase 1 performance. They will be presented in different locations around Fredrikstad and Oslo, and you are welcome to experience all works for free. See www.hiof.no/nta for more information.

--

An intertwined performance - installation of entities, unspoken and extended co - ontologies performing at the same time; at the same space. A body (in) transit, evoking archives, leaving traces, playing with the unknown, navigating temporalities. A platform of encounter, exchange and co-creation between artists and their diasporic experiences. A meeting point for an interdisciplinary perspective; exploring “call and response” approaches linking social themes such as cultural background, identity and decolonial artistic practices.

Inspired by the Bakongo Cosmogram (dikenga dia Kôngo) and the vital force Kalunga, the main concept is to explore the meanings of Kalunga across performance practices, reflecting on the Black trans-Atlantic history and the Afro-Diaspora that results from this journey through the sea. The Bakongo Cosmogram is a circle divided by a four-point cross and follows the path of the sun. The celestial scope is translated, for the Bantu-Kongo and their diasporic descendants as a human-ancestral infinite, circular, spiral trajectory of life. Kalunga is the horizontal liquid membrane of the cross: the sea. Is the boundary between the living world and the world where the souls of the ancestors meet. Which presides over the metamorphosis body-spirit-body. Kalunga is a symbolic place of transition. Where the body communicates with the water archive and with the earth archive. There is a transformative aspect of the space, that is Kalunga, the activation of life, the force, the manifestation, the mutual communication, the call and response of co-ontologies that operate above and below Kalunga.

The visible and invisible. The tangible and the non-tangible. It's the time and it's temporalities.

Kilde:

Norwegian Theatre Academy/Akademi for scenekunst, 2026

Medvirkende (8)
Navn Rolle
Luanda Carneiro Jacoel – Konsept/Ide
Alice Vanini Tomola – Scenografi
Luanda Carneiro Jacoel – Aktør
Saúl García-López – Veileder
Tiganá Santana – Veileder
Daniela Aquino – Samarbeidspartner (Broderi)
Ben Lamar Gay – Samarbeidspartner (Musikk)
Bianca Turner – Samarbeidspartner (Video)
Øvrige medvirkende

Spesiell takk til: Sueli Carneiro, Maurice Jacoel, Koffi Kôkô, Jamie J. Philbert, Karmenlara Ely, Eleonora Fabião, Fernanda Branco, Cecilio Orozco, Alhagie Jacobsen, Ellen Palmeira, Ayesha Jordan, Juliana Porto, Azul Filho de Luiz, Hanna Filomen Mjåvatn, Casa Sueli Carneiro, medstudenter, venner og familie.

Spilleplan
20. mai. 2022Scenehuset, Oslo Forestilling