Æddaprisen 2012

For sin konsekvente og visuelle satsning for de aller minste.

Dramatiker og skuespiller i ”Laus”, Teater Neuf Teaterscenen på Chateau Neuf.

Dramatiker, “Fantastisk” under Unge Dramatikere på
Trøndelag Teater.

Originalidé, medforfatter, skuespiller, Istialia, Fabula Rasa/Nationaltheatret.

Piet Gitz-Johansen, Mikkel Hofplass, og Josephine Kylen-Collins, alle funksjoner "Answering Answering Machines", Akademiet for scenekunst.

Piet Gitz-Johansen, Mikkel Hofplass, og Josephine Kylen-Collins, alle funksjoner "Answering Answering Machines", Akademiet for scenekunst.

Piet Gitz-Johansen, Mikkel Hofplass, og Josephine Kylen-Collins, alle funksjoner "Answering Answering Machines", Akademiet for scenekunst.

Ensemblet i John Gabriel Borkman.

For å kjempe for faget (Teatervitenskap ved Universitetet i Oslo) og kunnskapen.

For arbeidet med Sceneweb.

For å arrangere Monsters of Reality, symposium/festival,
Dramatikkens hus.

For å kjempe for faget sitt.

For visjonen om et risikovillig Dramatikkens hus kompromissløst styrt etter kunstneriske mål.

Geir Kvarme og Ola G. Furuseth for visjoner om et nytt Oslo Nye Teater, uttalt gjennom formuleringer som “det som trengs er en ansvarliggjort forpliktelse for hvert enkelt ledd i teaterproduksjonen om å tilføre nødvendighet.” & ”Hvorfor begynner vi ikke med å definere oss selv? Hvorfor er det ikke vi som forteller hva som er viktig - for oss? Hvorfor hender det at også vi setter likhetstegn mellom antall hoder i salen og kvalitet? At det er markedet som nok en gang bestemmer. Over tid tror vi at publikum vil se viktige forestillinger som har sprunget ut av en kunstnerisk nødvendighet – ikke ut av at noen trodde at det var dette publikum ville se.”

Geir Kvarme og Ola G. Furuseth for visjoner om et nytt Olso Nye, uttalt gjennom formuleringer som “det som trengs er en ansvarliggjort forpliktelse for hvert enkelt ledd i teaterproduksjonen om å tilføre nødvendighet.” & ”Hvorfor begynner vi ikke med å definere oss selv? Hvorfor er det ikke vi som forteller hva som er viktig - for oss? Hvorfor hender det at også vi setter likhetstegn mellom antall hoder i salen og kvalitet? At det er markedet som nok en gang bestemmer. Over tid tror vi at publikum vil se viktige forestillinger som har sprunget ut av en kunstnerisk nødvendighet – ikke ut av at noen trodde at det var dette publikum ville se.”

For målbevisst, kompromissløst og modig arbeid for scenekunst og scenetekstutvikling. Vi velger å innstille oss selv siden det er vanskelig for oss å reise land og strand I Norge for å se hva som settes opp. Vårt eget arbeid derimot har vi stor innsikt i.

Fjerde klasses produksjoner for å følge opp sitt seminar om visjoner for norsk teater med “Ett år etter” - blogg & forestilling på Dramatikkens hus samt tekspassager som: “Teater som opererer friere med hensyn til de faste hierarkiske oppgaveinndelingene, som nærmer seg både det kunstneriske og det praktiske på en annen måte vil lykkes bedre med å lage teater som i mye større grad kan utnytte de involvertes potensial - og skape forestilinger som er mer relevante og ensartede. Bare ved å gå nye veier, kan man komme til et nytt sted. Teatret trenger revolusjon. Nå.”