Ut, ut i det grønne! - En suite av Tore Vagn Lid (Opus V)

Premiere30. sep 2010
Produsert avTransiteatret-Bergen
CoprodusenterBIT Teatergarasjen, Black Box Teater , Kunsthuset Wrap, Den Nationale Scene
I samarbeid medBergen senter for elektronisk kunst, Mini Midi Maxi
MålgruppeUngdom, Voksne
SpråkNorsk
UttrykksformerTeater, Musikkteater, Forskning, Lærestykke, Musikk, Hørespill
Spilleperiode30. sep 2010  

Om Ut, ut i det grønne!

Suiten Ut, ut i det grønne! tar opp tråden fra Tore Vagn Lid og Transiteatret-Bergens Elephant Stories (FIB-09/Samtidsfestivalen-09), som foregrep tematikken i NRK- og Harald Eias Hjernevask, men som i motsetning til dette tok et klart standpunkt mot en naiv naturalistisk tendens i formidling og forståelse av biologisk forskning. F.eks. blir flere psykiatriske diagnoser på hypotesenivå (ADHD, Bipolaritet) formidlet og mottatt som naturlige og uforanderlige størrelser. I suitens hovedsats – Ressentiment – Pavane til en død prinsesse – undersøkes avmaktens anatomi i konfrontasjon med den nye naturalismen.

Her flyttes prismet fra (nevro)vitenskapens «innside» til selve virkningen, eller utsiden: Hva skjer når «taperen» i møte med et økt antall tester i populærvitenskap, skoleverk, TV-underholdning og internett, oppfatter sin prestasjon som sin egen natur? Ressentiment beskriver en passiviserende kobling av misunnelse og avmakt. Lever vi mer og mer i en utvidet testsone? Skaper testene med sine utallige diagnoser en helt ny type ressentiment? Og hvor ødeleggende er dette i siste instans for et fritt samfunn – for muligheten til personlig og kollektiv forandring?

I suitens siste sats – Polyfoniavariasjoner – spørres det også etter virkning. Her utfordres den nye biologismens enkle og entydige verdensanskuelse av kompleksiteten, tempoet og dobbeltkommunikasjonen i en ung virkelighet. Naturalismens monolog møter det flertydige og polyfone eller flerstemte i kulturindustrien: Hva skjer når det man som ungt menneske lærer om kropp, vennskap, tillit og seksualitet ikke svarer overens med det man føler og tenker, eller når det man hører motsies av det man ser?

Les mer

Medvirkende

Vis mindre

Vis alle

Spilleplan

  • Images (0)
  • Video (0)
  • Audio (0)
  • Files (0)

    Presseomtale

    "Ut, ut i det grønne! forventer mye av sitt publikum, i en tidsalder der mennesket er en forbruksvare og man bedømmes ut fra sitt arvemateriale på statsfinansiert fjernsyn. Tore Vagn Lid og Transiteatret-Bergen har perfeksjonert sitt episke teater til fingerspissene, og stiller elegante spørsmål som fortsetter å hevde seg lenge etter at applausen har dødd ut."

    Skuseth, Caroline (04.10.2010). Lærestykke om avmakt. Scenekunst, scenekunst.no, 08.12.2010, http://www2.scenekunst.no/egenkritikk_7565.nml

    "Tore Vagn Lid framstiller det moderne liv som en evig eksamen. Jeg strøk. (...) For første gang i mitt lange teaterliv har jeg opplevd en forestilling som jeg, for å si det rett ut, ikke har skjønt noe av."

    Larsen, IdaLou (04.10.2010). Livet som kunnskapstest. IdaLou Larsen, idalou.no, 08.12.2010, http://www.idalou.no/pub/idalou/kritikker/?aid=1393#idalou

    Mer om Ut, ut i det grønne!

    Suiten:

    Ut,ut i det grønne! er komponert over flere satser, etter mønster av barokkmusikkens satsdramaturgi. Hver sats står for seg, men inngår samtidig i en sammenheng; en audiovisuell «utflukt» som skal ta oss med stadig lengre ut i den nye biologismens vakre grønne verden av harmoni, orden og balanse. En ekspedisjon til en (frem)tid hvor det ikke lenger hersker noen tvil om menneskets natur, og hvor en ny master-vitenskap endelig har lykkes i å få tingene til å falle på plass i sin naturlige orden. En kort førstesats (prolog) finner sted ved et leirbål i foajeen. Den andre – og lengste satsen – bringer oss til leirplassen litt lengre inne, hvor et eksperiment utspiller seg. Så følger et lite intermesso – en pustepause ved leirbålet – med tid til enkel servering, før speidertroppen tar oss med til den siste utposten.

    Prolog:
    Første brev fra det grønne

    I et optimistisk brev – stilet til Karl M – fortelles det om en lykkelig naturtilstand hvor eksistensangst, kaos og flertydighet mer og mer erstattes av en naturens og arvematerialets harmoniske orden.

    Utøvere: Egil Haugland (klassisk gitar), Stein-Erik Olsen (klassisk gitar), Njål Vindenes (klassisk gitar). Sceneaktører: Ivanna Petrova, Isabel Shepherd. Tekst, audiovisuelt konsept og regi: Tore Vagn Lid. Scenograf: Kyrre Bjørkås. Scenografiassistent: Gunnhild Mathea Olaussen. Video/Fonograf: Roar Sletteland. Musikk: J.S.Bach Passacagli. Video: Rune Andreassen. a (BWV 582) arrangert for gitartrio. Gitar arr: Øyvind Lyslo. Inspisient: Sara Bruteig Olsen. Produsent: Transiteatret-Bergen.

    Prologen er støttet av Bergen Kommune. Co-produksjon: Black Box Teater.

    Hovedsats:
    Ressentiment – Pavane til en død prinsesse

    Speidertroppen leder oss til en leir: En forsker, eller kanskje heller en ung mann på terskelen til å bli det, legger fram sine resultater for en komité. Hvilket fag eller disiplin han prøves i er litt usikkert, men i løpet av den timen prøvingen varer, rekker han å få lagt fram et knippe tester gjort på et utvalg av testpersoner. En av disse testene slekter litt på Martin Seligmans berømte hundeforsøk, der en gruppe hunder fikk støt og kunne slå av strømmen, mens en annen fikk støt uten å kunne slå av strømmen, og der Seligman etterpå mente å observere hvordan hundene i den siste gruppen hadde lært seg å gi opp og bli hjelpeløse, også i situasjoner hvor de faktisk hadde muligheten til å stoppe støtene. Det som er sikkert i vår sammenheng er at kandidaten - etter en lovende start - får såpass store problemer at han til slutt blir avvist og underkjent av det som kanskje kunne blitt hans framtidige kolleger.

    Tekst/Regi/Audiovisuelt konsept: Tore Vagn Lid. Scenografi/Video: Kyrre Bjørkås. Lyddesign/Lydteknikk: Thorolf Thuestad. Lydteknikk/Materialdramaturg: Roar Sletteland. Musikk & Lyddramaturgi/Musikalske arr.: Tore V. Lid. Scenografiassistent: Gunnhild Mathea Olaussen. Inspisient: Kirsti Aksnes og Sara Bruteig Olsen. Skuespillere/Musikere: Tor Chr. F. Bleikli, Hilde Annine Hasselberg (sang), Mona Solhaug, Thomas Valeur (gitar). Stemmer: Arild Vestre (Kandidaten), Ragnhild Gudbrandsen, Tore Vagn Lid. Produsent: Transiteatret-Bergen i samarbeid med Bergen senter for elektronisk kunst.

    Ressentiment - Pavane til en død prinsesse er støttet av Spenn.no, Norsk Kulturråd, Kunstløftet og Bergen Kommune. Takk til Helge Holgersen for nyttige råd og innspill. Co-produsenter: BIT-Teatergarasjen, Den Nationale Scene, Kunstnerhuset Wrap og Black Box Teater. Varighet: ca 1 t 15 min

    Intermesso:                 
    Andre brev fra det grønne

    I det andre livstegnet til Karl M er tonen skjerpet. Brevet har form av et oppgjør, et avskjedsbrev mellom to som en gang må ha stått hverandre svært nær: Det har ikke bare med å gjøre at du er gammel og jeg fortsatt er relativt ung. Det er heller det at jeg føler at du hele tiden har ført meg bak lyset – at du har løyet for meg, og at løgnen har vart alt, alt for lenge.

    Utøvere: Egil Haugland (klassisk gitar), Stein-Erik Olsen (klassisk gitar), Njål Vindenes (klassisk gitar). Sceneaktører: Ivanna Petrova, Isabel Shepherd. Tekst, audiovisuelt konsept og regi: Tore Vagn Lid. Scenograf: Kyrre Bjørkås. Scenografiassistent: Gunnhild Mathea Olaussen. Video: Rune Andreassen. Fonograf: Roar Sletteland. Musikk: J.S.Bach Fuge (BWV 582) - arrangert for gitartrio. Arrangement: Øyvind Lyslo. Inspisient: Sara Bruteig Olsen. Produsent: Transiteatret-Bergen.

    Intermesso er støttet av Bergen Kommune. Co-produksjon: Black Box Teater.

    Etter pausen:
    Polyfonia Variasjoner

    I dette siste livstegnet til sivilisasjonen er tonen i brevet ikke lenger så skråsikker og entydig. Allerede åpningssetningen – noe i retning av – Jeg kan ikke fortelle en historie, fordi historien om det som kalles meg, ikke er er en, men mange ulike historier, kan i det minste tyde på at noe dramatisk har skjedd med, eller er i ferd med å skje med ekspedisjonen. Det som derimot er sikkert, er at Polyfonia Variasjoner – denne foreløpig siste leirplassen – konfronterer unge sceneaktører med et virtuost, krevende musikalsk og audiovisuelt oppsett, og vice versa. Selve materialet Polyfonia – et visuelt hørespill (2007) utfordres ikke bare her i møtet med de unge sceneaktørene, men også med en helt ny og grønn kontekst.

    Manus, regi og audiovisuelt konsept: Tore Vagn Lid. Scenografi og video: Kyrre Bjørkås. Lydteknikk: Thorolf Thuestad. På scenen: Ivanna Petrova, Isabel Shepherd, Jørgen Hausberg Nilsen. Inspisient: Sara Bruteig Olsen. Produsent: Produsert av Transiteatret-Bergen i samarbeid med Bergen Kunsthall/Landmark, BEK, Kunstnerhuset Wrap, Mini Midi Maxi.

    Støttet av Spenn.no, Norsk Kulturråd, Kunstløftet og Bergen Kommune.